创意戏剧教育中的剧本创作

创意戏剧不同于仅仅追求演出效果的“剧场戏剧”，它以幼儿的参与为根本，以幼儿各方面发展为诉求，可以说，“以儿童的意愿、努力和健康成长为中心”是创意戏剧教育的主要特征。剧本是戏剧工作的开端，也是最基础的工作。过去，剧本创作通常是由教师或专业戏剧创作人员来完成的。我们发现，只要引导得当，幼儿是完全可以参与到这项工作中来的。一、剧本创作中的主题和内容来源1．教师或专业人员创作的剧本《小河马的牙》是教师为小班幼儿创作的剧本。故事讲的是小河马贪吃糖果，把牙齿吃坏了，后来在医生的帮助下补好牙齿并养成了刷牙的习惯。最初，教师在剧本中编写了较多的对话，但进入排练流程后发现对话过多，小班幼儿表演起来比较困难。在反复尝试之后，教师将大量对话改成了少量对话和旁白，让幼儿集体用动作进行表现，以适应小班幼儿的思维发展水平。全剧一共分为三幕，第一幕的主体是长牙舞(集体表演舞)和吃糖舞(邀请舞)，第二幕的主体是蛀虫舞(牙齿和蛀虫的互动表演舞)，第三幕的主体是刷牙舞(集体歌伴舞)。其中的“吃糖舞”和“蛀虫舞”是从儿童的生活经验中升华出来的，其戏剧冲突能为幼儿理解和接受，动作表演难易适当，趣味性强，深受小班幼儿喜爱。在创意戏剧教育中，教师也可以选用由专业人员创作的剧本。2．根据经典故事建构的剧本来自绘本、动画片、电影、电视或舞台剧的经典儿童故事，往往是经过历史检验的文化精华。其中那些主题、内容贴近幼儿的生活经验，趣味性强，结构简单，有明确的戏剧冲突，便于幼儿用动作表现的故事，可以改编成剧本，例如《三只小猪》《小红母鸡的面包》《丑小鸭》《皇帝的新衣》等。在改编的过程中，教师需要注意：由于时代的发展，人们对一些问题的价值判断会发生变化，因此，要根据新的价值观重新考量、调整原故事情节。例如，在《三只小猪》中，教师淡化了老大、老二的懒惰、马虎等不良个性，突出了三兄弟对草房、木房、砖房的个性化追求；在《小红母鸡的面包》中，教师淡化了其他动物贪玩以及想不劳而获的性格缺陷，突出了动物之间互相帮助的优点；在《丑小鸭》中，教师淡化了嘲笑、欺辱等情节，增加了父母、养母和兄弟姐妹们对小天鹅的思念、寻找以及丑小鸭在勇敢地与猎人周旋过程中得到芦苇的帮助等情节；在《皇帝的新衣》中，教师努力淡化皇帝出丑的环节，突出表演了皇帝和大臣害怕、焦虑的情节，力图让幼儿理解皇帝和大臣们并不是坏人，他们只是因为爱慕虚荣才上了当。3．课程事件与经典故事结合建构的剧本北京师范大学刘焱教授曾和我们分享了一个案例：某日，孩子们偶然发现了一只死去的蚂蚱，由此引发了“昆虫是怎样过冬的”这一长达两个月的主题探究活动。教师希望将孩子们的探究结果创编成童话剧，但苦于找不到合适的框架。最终，教师想到了经典故事《蚂蚁和蟋蟀》。结合这一课程事件，在整个剧本的创编过程中，孩子们充分发挥聪明才智：女孩们用绳网将黄色乒乓球连成一长串藏在裙子下面，以逼真地表现蝴蝶产卵后死去的舞蹈；男孩们将吸管咬在嘴里说话，以形象地表现蚊子尖锐的口器和嗡嗡声；有的孩子还特别提醒扮演蟋蟀的孩子走路时要拖着腿，以表示饥饿，说话时声音要颤抖，以表示寒冷……这个戏剧孩子们后来演了很长时间，百演不厌。4．根据主题活动进程建构的剧本在主题活动“我和大树做朋友”逐步展开的过程中，以环保为主题的剧本创作也同时展开。教师很自然地引导幼儿讨论出了剧本的主线：树的生长、树的作用、树的特征、树的保护。后来，幼儿还发现大树在四季里的变化非常明显，于是，他们又理出了辅线：树的春、夏、秋、冬四季。经教师引导，幼儿觉得这两条线索是可以合在一起的，于是得出这样一条线索：春天，是树生长的季节；夏天，大树枝繁叶茂；秋天，树叶变黄、落了；冬天，大树需要保护。大家把剧名定为《大树的故事》，大树的四季故事成为剧本的中心内容。为了使故事剧情更加完整，在教师的建议下，幼儿又在剧本中增加了序幕和尾声。全剧共分6幕。序幕：年轮(大树爷爷您几岁)。第一幕：春(树的生长)。第二幕：夏(树的作用)。第三幕：秋(树的特征)。第四幕：冬(树的保护)。尾声(我和小树共同生长)。这样，一个完整的剧本框架就创作成了。5．幼儿个人、小组以及家园合作建构的剧本在初步确定主题、内容或剧本框架之后，对于年龄稍大的中班或大班幼儿，教师可以与他们个人或小组进一步讨论每一幕的具体内容，并用流程图的方式记录下来，或教给幼儿一些方法，如画图或贴图、结构图填空等，帮助他们把创编的内容记录下来。另外，也可以采取家园合作的方式，让幼儿选择自己有话可说的剧情，回家后在父母的协助下进行剧本创作和记录。在幼儿完成每一幕的剧情创编之后，教师请幼儿轮流展示具体的创编内容，全班投票选出票数最高的几个版本，必要时将选出的剧本或片段简单地演一演(一般由剧本创作者自行表演)，供集体观摩。之后，再由幼儿和教师选出最适合表演的剧本，或将不同的意见加以整合，作为最终演出的剧本。二、剧本创作中应尊重幼儿的主体性1．尊重幼儿对剧本的选择孩子们选择的剧本，可以是成人为他们编写的，也可以是他们集体参与改编的，还可以是他们自己编的。只有幼儿真正参与选择、改编和创作的故事，才能真实地反映他们对生活的体验和理解。在创作《小树叶历险记》这个剧本时，班级投票选出了两个剧本。这两个剧本中的“小树叶”经历的事情各不相同：一个剧本中的小树叶进行了一系列的漂流，最终被小朋友捡起来作为书签保存；另一个剧本中的小树叶和小牛、霸王龙等经历了爬山、游玩、吃零食的快乐历程，最后被大恐龙吃进了肚子，但是小树叶想尽办法在恐龙肚子里面打洞，最终回到了大树妈妈的身边。仔细分析这两个剧本，我们会发现，它们都表现出了“破涕为笑”这样一种悲喜交加的情感。我们发现他们在选择剧本时通常偏向悲喜剧。他们常常喜欢创作小老鼠、小鱼、小牛、大鲸鱼等小动物的故事，充满幻想，天马行空，反映的大多是友谊、勇气、亲情、恐惧等主题。戏剧创作过程反映着孩子们的内心世界，反映着他们对成长过程的思考。在选择剧本的时候，班里往往会出现激烈的争论。这时，教师需要给孩子们一定的指导意见。比如，什么样的语言和动作更适合表演，什么样的剧情故事更能吸引观众，什么样的角色安排能够最大化地使班级内的幼儿表现自己，等等。教师在提出指导意见时应注意以下几点：第一，剧本应只有一个中心思想，主题要积极、健康，避免颓废、报复和绝望等负面情绪；第二，剧情应符合“三一律”，即一幕戏的安排只有一个时间、一个事件和一个场景；第三，人物的个性和故事的矛盾冲突要单纯、鲜明、有趣；第四，人物的语言、动作要真实、自然；第五，要体现群体参与，每个人都有角色的原则。2．尊重幼儿对剧本的解释在创意戏剧活动中，教师应该让每个幼儿都有体验这是“我的剧本”的机会。教师可以引导幼儿用自己熟悉和喜爱的方式来理解故事。比如，有些教师利用表格的形式引导幼儿就某个故事进行深入的交流，并用符号、图画表现。每个幼儿对故事的理解带有鲜明的个性，关注的重点不尽相同，表达方式各有特色。教师一方面可以通过交流分享活动，让幼儿相互学习，另一方面也可以通过幼儿的“作品”细致了解每个幼儿独特的学习风格、语言习惯。例如，教师在组织幼儿创编《三只小猪》剧本的时候，提供了表格形式的剧本供幼儿参考，希望幼儿能够用角色与台词一一对应的方式将整个故事呈现在剧本中。为了引导幼儿充分展开讨论，教师还设计了问题，帮助幼儿打开思路(如下表)。幼儿根据剧本图画的提示进行创编，教师帮助幼儿记录。所有图标都用于提醒幼儿不同角色的出场顺序。教师为幼儿提供贴画，让幼儿边贴角色边进行对话，以增加剧本创作的乐趣。由于时间紧、人数多，每个幼儿不可能都有充分表达的机会，因此教师请孩子们回家去完成自己的剧本创编。从幼儿创编的剧本来看，幼儿不但在文字表达方面有自己的特点，而且出现了纯文字剧本、图文结合剧本、无字连环画剧本、图文表格式剧本等形式。可以说，这些形式体现了剧本创作者自己的记忆模式和表达习惯。这次自主剧本创编着实让教师大吃一惊，每个幼儿对于自己剧本的表达都非常流畅，即使是没有汉字的纯图剧本，创作者也能指着不同的角色流畅地说出对白。这让教师看到了“自主参与”在幼儿学习过程中的重要作用。有教师总结说：“孩子们不用先理解老师的剧本，再花时间背诵了。他们只要理解故事，说自己想说的话就行。好像一切都变简单了。”3．尊重幼儿对剧本的评价“剧本”究竟好不好，不是由教师说了算，而是由孩子们说了算。好在哪里，哪里不好，要怎样改进，都由导演、演员和观众(全部都是幼儿)说了算。在戏剧“展演”活动中，每个剧团(幼儿自愿组织)表演结束后，教师都要组织演员和观众一起对刚结束的表演进行评价。例如，一位参与研究创意戏剧教育的教师回忆道：5月25日上午，中班幼儿第一次尝试排练《调皮的小灰鸭》。当小灰鸭追蝴蝶的段落结束时，立刻有观众提出：“小灰鸭一直站在那里没有动，一点儿也不像追蝴蝶的样子。”当大野猫从树后面扑向小灰鸭时，鸭妈妈立刻冲过来呵斥野猫，野猫却理直气壮地申辩：“我还没有说小鸭子像一个大蛋糕呢!”鸭妈妈也不示弱：“你都要吃我的孩子了，我怎么还能够等?”讨论的结果是：大野猫应该在树后面说完台词再出来。其实，作为教师，我原先也没有想得那么细致!别看他们还不到5岁，小脑袋里的想法还真不少呢!比起大剧院舞台上的戏剧，比起“六一”儿童节幼儿在大礼堂演出的戏剧，这样的戏剧可能略显“寒酸”：情节简单，对话少，动作幅度小，表演拖沓，连吃个零食也要表演半天，还有人不是忘了动作就是忘了词，急得观众在下面一直提醒，“导演”冲上前去恨不能替他表演……就连教师如果不提醒自己孩子才4岁多，也会觉得“惨不忍睹”……可是，看到小观众们睁大眼睛、张着嘴的表情，看到他们为了小树叶们遇到霸王龙急着寻找可以躲藏的山洞而紧张得喊“这边这边”的样子，看到他们在猎人打死老虎后的欢呼，看到小树叶吃零食时你喂我一口我喂你一口那认真甜蜜的状态，你会承认，孩子们是喜欢他们自己的戏剧的。在创意戏剧活动中，孩子们要编出自己的剧本，要选出喜欢的剧本，要自己找朋友组成剧团，要争取演自己喜欢的角色，要投入地表演，还要到处寻找能用的道具……他们要表达意见，要学着协调、妥协……每一个人都有事可做，绝大部分幼儿都积极投入，兴致勃勃，就像忙碌的小蜜蜂，这是一种多么令人欣慰的场景。幼儿创编了剧本，成为舞台的主人，他们在合作创编、表演剧本的过程中自由地、创造性地表达自己的思想、感受和愿望。这是戏剧独特的魅力。作为教师，要善于为幼儿搭建实践、表达的舞台，提供探究、反思的机会。这也为教师观察儿童、了解儿童、支持儿童、向儿童学习提供了更多的机会。当孩子们从网上发现世界上还有一种名叫“灰姑娘”的鸡尾酒时，他们十分好奇，主动和爸爸妈妈看视频、拍图片，甚至尝试自己调配这种酒。为此，教师还在班级开了个“小酒会”，让孩子们尝试调配“灰姑娘”鸡尾酒。在这个过程中，教师以同伴的身份参与活动，在幼儿需要时提供相应的资源和帮助。幼儿把认为可代表各种不同情绪感受的颜色都调配进了这个特别的鸡尾酒里。他们说，蓝色可表达灰姑娘的孤单，就用蓝莓汁代替；后妈的两个女儿欺负灰姑娘时心里肯定是酸酸的，就加点柠檬汁吧。在活动中，孩子们既充分体验了科学探究的乐趣，又加深了对故事情节和人物个性的理解。此外，孩子们还了解了生活中的用餐礼仪、舞会礼仪等，学做小绅士、小淑女。就这样，在这个戏剧主题的引领下，通过参与各领域的学习活动，孩子们积累了丰富的知识和经验，为下一步的角色体验和排练演出打下了重要的基石出。三、第三阶段：角色体验与排练演出在有关这个戏剧主题的探究过程中，幼儿对梦想的探究兴趣始终很高。在积累了丰富的相关知识和经验后，他们又开始了新一轮的讨论：如果我是后母，我会阻止灰姑娘参加舞会吗?如果我是灰姑娘，我会原谅自私的后母吗?如果我是灰姑娘，我会怎样来到舞会?如果我是王子，我会怎样寻找灰姑娘?怎样才能将后母自私奸诈的一面表现出来?灰姑娘会是怎样一副可怜的模样呢?如何表现灰姑娘伤心痛哭的样子……这些问题既帮助幼儿深入了解了人物个性，体验了不同角色的不同情感，又给了幼儿想象的空间。在这个过程中，教师用多种方式记录幼儿讨论的问题和幼儿创编的故事，解读幼儿的行为和想法，支持幼儿的自主探索和深入学习，为剧情的发展、台词的创编提供依据。经过反复讨论，大家决定本届大班毕业时演出的童话剧就叫《梦想成真》，以经典童话故事《灰姑娘》为蓝本，构建一个几位好伙伴回到灰姑娘时代的故事。在接下来的创编剧本的过程中，教师将在本戏剧主题活动中记录下来的幼儿语言、动作、活动视频片段等展示给孩子们，以帮助孩子们进一步梳理相关的学习经验。在此基础上，孩子们根据自己的理解，创编角色个性化的语言和剧本故事情节。最终，教师和孩子们一起形成了一个剧本大纲，主旨是体现真善美的核心价值观。故事情节是这样的：有一天，喜爱童话故事的娇娇正如痴如醉地读着《灰姑娘》的故事，不料遭遇了号称“校园三霸”的故意刁难，争抢中童话书被撕破。作为惩戒，四个小朋友都离奇地进入了书仙的魔法世界，开始了他们的童话之旅。娇娇化身为童话故事里的灰姑娘，而“校园三霸”则变成了陪伴灰姑娘成长的三个好伙伴——老猫、老鼠和南瓜。年复一年，灰姑娘从小姑娘长成美丽的少女，老猫、老鼠和南瓜也从一味埋怨转向接受现实。虽有后母等三人的刁难，但他们在书仙的指引下耐心等待，直到王子举办宫廷舞会的那一天。在三个好朋友的帮助下，善良的灰姑娘变成了美丽的姑娘，身着华丽的礼服和水晶鞋与王子共舞。当12点的钟声响起，一切又回到原点，主人公恍若在梦境中穿梭。经过多年的努力，四个小朋友终于得到了回归现实世界的四个条件：一张皇宫舞会的邀请函，一句王子对灰姑娘的赞美，一个吻，一颗善良宽容的心。就这样，他们从中也懂得了要实现梦想，就要友好相处、团结互助、勤奋学习和等待时机。剧本大纲确定后，孩子们欣赏了俄罗斯著名音乐剧《灰姑娘》以及其他来自各国的不同版本的歌舞剧、芭蕾舞剧等音像作品，初步感知了《灰姑娘》故事的不同演绎方式。为此，孩子们在自己创编的剧本中，特别设计了一段灰姑娘和王子结婚的场景。为了让孩子们有更多的生活体验，爸爸妈妈们提供了自己的结婚DV短片或照片，帮助孩子们了解婚礼的隆重与庄严。4月29日，恰逢英国威廉王子和凯特·米德尔顿举行婚礼，这个真人版的王子与灰姑娘的故事引起了孩子们极大的兴趣。教师抓住这个难得的机会，组织幼儿欣赏这场盛大的英国皇室婚礼视频，以帮助幼儿更好地理解故事情节，体验角色情绪。接下来，排练开始。孩子们罗列出了剧中的演职员表。在分配角色时，教师鼓励每个幼儿先尝试表演某个自己感兴趣的角色，并提示他们按照自己对角色的理解来表演，强调创意，鼓励他们大胆创编台词、动作等。最初，很多幼儿缺乏信心不敢演，有的甚至临场放弃，后来在教师的不断鼓励下，孩子们经过反复尝试，渐渐喜欢上了这种能展现自己、表达自我的方式，表演时渐渐不胆怯了，还特别注重表情和肢体动作的创编。例如，在创编第二幕“小精灵舞”出场动作时，孩子们绞尽脑汁：这样出去行不行?可否更有创意些?此时教师提供了音响设备，孩子们发现配着音乐做动作更有创意，于是，通过反复比较最终确定了最合适的表现方式。最后，经过自我推荐和大家投票，孩子们完成了角色分配工作。除了扮演角色，教师还尝试让幼儿自己搬卸道具，每个幼儿几乎都有任务。如第一幕没有演出任务的演员要充当第三幕的道具师，第二幕没有演出任务的演员要充当第四幕的道具师，以此类推。道具怎么拿才省力?把道具搬下后台楼梯时是人先下还是道具先下?第一幕和第四幕的道具顺序应该怎么摆?哪幕的道具应该摆在外面?在这一过程中，孩子们不断总结经验并及时与同伴分享。随着排练活动的展开，一系列的舞美工作也开始了。幼儿在艺术教师的指导下共同制作了童话剧中的关键道具—一一辆能容纳两名幼儿的南瓜马车。马车的底座是一种名叫小滑轮车的体育器械，骨架是教师用木料钉起来的，车篷则由幼儿自己选择布料并配用报纸粘贴而成的。孩子们用宝石扣子、蕾丝花边装饰马车，车篷上的经典皇室花纹则由孩子们手绘。教师将这辆马车摆放在活动室里，孩子们不时地坐上马车体验灰姑娘坐着马车赶赴舞会的心情。之后，孩子们欣赏了服装设计大师的手稿，还带来了芭比娃娃玩具作参考。英国威廉王子婚礼中新娘3米多长的婚纱引起了孩子们的关注，教师据此引导幼儿设计童话剧中角色的服装。水晶是什么样的?和玻璃一样吗?带着疑问，教师带领幼儿参观了水晶饰品店，家长们还协助收集了水晶制品，在幼儿园举办了水晶工艺品展览会。通过欣赏、体验，孩子们设计了自己心目中的灰姑娘的水晶鞋，为道具的制作提供了蓝本。这之后，演出海报、观众邀请卡和舞台背景的设计与制作也逐步展开。经过讨论，孩子们认为舞台背景中应有一座城堡。为了让幼儿更好地表现，教师收集整理了各国著名城堡的图片投放到区域中供幼儿欣赏，还组织幼儿到深圳的“世界之窗”参观微缩的城堡景观，并进行户外写生。这为舞台背景的设计提供了经验，使孩子们的设计更加合乎情理。演出海报和观众邀请卡是孩子们在区域活动中合作制作的，演出海报共制作了四份。观众邀请卡则由每个幼儿同时做好几份，内容包含演出时间、地点、剧情简介、观众注意事项等。每个幼儿都有潜能，在排练和正式演出的过程中，他们都要承担不同的任务，扮演不同的角色，并且互相配合与支持。他们要尝试体验灯光师、音响师、道具师、化妆师、服装师、导演、演员等不同的演职岗位。道具师要在每一幕转换时搬卸道具；音响师要根据剧情控制音乐，及时减弱或增强音量，营造剧情氛围；服装师要在现场及时检查和调整演员的服装，例如，头饰在跳舞的过程中会不会掉，怎样才能不掉等问题；灯光师在商量如何变幻灯光时，一致认为灰姑娘家里的场景和皇宫舞会的场景肯定是不一样的，因此应根据情节和人物情绪表达的需要配上顶光灯、追光灯、电脑灯等不同的灯光，并用不同的色调表达不同人物的不同情绪，如用红色代表热情，用蓝色代表忧郁，等等。随后，灯光师根据每一幕的剧情需要讨论、确定了灯光的设计方案。而演员则要注意及时处理演出中的各种问题，不断总结演出经验。例如，参加舞会的人要注意礼貌与仪态，演出时不可以背对观众，不能挡住别的演员，等等。导演则要把握全局，及时解决各个岗位出现的问题。随着本戏剧主题活动探究的不断深入，正式演出水到渠成。7月1O日，两个大班幼儿在深圳大剧院举行了毕业典礼，上演了童话剧《梦想成真》。当天，孩子们带着自己对角色个性及其情感的理解，带着对美好梦想的追寻，展示了他们对优秀文学作品、对生活的理解以及通过本戏剧主题活动所得到的收获。我们欣喜地看到，正式演出是孩子们前期所有学习经验的整合呈现，正式演出的过程也是孩子们自然展示多种能力的过程。