让学生体味舞蹈的魅力

新课程赋予了学校合理而充分的课程自主权，给学校创造特色课程充分的时间和空间。我所在学校从２００２年为初中一年级开设了舞蹈课程，作为这

门课程的实验者，带着学生们在舞蹈艺术的世界里畅游，让我充分感受和体会到舞蹈对于中学生心理、生理各方面有着不可替代的教育作用。四年的舞蹈教学，通过

对学生的了解，我不断调整着教学方法，及时补充教学内容，同时进行知识更新，以使我的学生们能在舞蹈课上充分感受舞蹈的魅力。

课堂教学

（一）学习基本的舞蹈知识

学生有创作的能力，但没有足够的舞蹈知识。因此，我将芭蕾舞、中国古典舞、民族民间舞组合基训引入课堂，通过这些练习，慢慢培养学生的节奏感和韵律感，多年来形成了常规教学模式，学生的美感及动作协调能力普遍有所提高，为他们自己创编舞蹈奠定了基础。

（二）欣赏舞蹈精品，树立美的形象

榜样的力量是无穷的，在学生心中树立追赶目标，也可以促进学习的动力。让学生欣赏一些舞蹈精品，在欣赏的过程中能不断提高对各种舞蹈语言的理解能力，培养模仿能力，树立民族自尊意识，感受民族舞蹈魅力，了解民族舞蹈的文化气韵，开阔视野，达到教育的目的。

（三）教师示范力求准确、优美、到位

在教授舞蹈动作时，教师富有感染力的示范动作显得十分重要。我对每一个舞蹈动作力求做到优美、到位、漂亮、投入且富有感情。用自己优美的示范来感染学生，让学生多模仿练习，从而掌握动作要领理解动作内容。

（四）教师不断进行知识更新

在工作的这几年时间里，我一直利用寒暑假及周末时间到北京舞蹈学院深造自己，不断丰富舞蹈知识及技巧，努力提高自身的艺术修养，从而及时把经验运用到课堂中去，不断改进自己的教学方法和内容，顺利圆满地完成教学任务。

舞队排练

在课堂教学中，及时挖掘舞蹈尖子生，发展让他们加入校舞蹈队，进行更加系统的培养，为他们向高层次发展打下良好的基础。舞蹈队的训练主要为一些演出及比赛做准备，同时，也可以为一些专业舞蹈高校培养技术输送舞蹈人才，为壮大中国的舞蹈队伍，贡献自己微薄之力。

（一）舞蹈基训的选编

编排一个好的舞蹈，需要一支素质良好的队伍。中学的舞蹈教学跟专业舞蹈训练有所不同，它是一个兴趣培养与专业训练相结合的过程。在

舞蹈课堂上，我为他们安排了民族舞蹈、芭蕾舞及古典舞的训练。民族舞蹈可以提高学生的节奏感、协调性、表现力等；芭蕾的学习可以很好的训练非专业学生的立

与直，培养学生的形体气质；古典舞的身韵练习，帮助学生更好的在舞蹈中运用呼吸，加强身体的韵律感。这些看似平常的训练，都为学生们的舞蹈学习打下了良好

的基础。

（二）编舞要有巧妙的构思

在进入舞蹈创作前，我先根据音乐设计整体的构思。校园集体舞首先注重的是通过舞蹈动作及队形表现中学生的精神风貌。在构思的过程

中，只机械地用动作把音乐添满是不可取的，要设计一些让学生感兴趣的“点子”。所以，我在编舞中增加了道具的使用，这样学生的兴趣增加了，跳起来就更投

入，舞蹈自然显得更生动了。编排舞蹈如同写文章一样，怎样开头，怎样发展，怎样结尾，结构上要层次分明，有对比，有轻重，才更加耐人寻味。

（三）舞蹈动作的编排

编排一个好的舞蹈，要多方面结合，有好的舞蹈题材，好的音乐，编排有序的舞蹈构思及舞蹈的意境创造，最重要的更要有精炼的动作素材。舞蹈源于生活，又高于生活，最后又服务于生活。

１.动作设计。舞蹈动作要有创新，所以在编排整体舞蹈动作时，我运用了俄罗斯民间舞蹈的一些简单舞步，使舞蹈风格趋向热情，奔放。

但考虑到俄罗斯民间舞蹈表现力单一与音乐节奏融合得还不够完美，我又在舞步中加入了踢踏舞的脚下动作，使整个舞蹈既热烈，又奔放，更好的展示孩子们的精神

风貌与舞蹈功底。

２.队形变化。我所教授的这４０个孩子，多数对舞蹈接触很少，了解不多，只有半年的舞蹈课训练基础，尤其是男生，功底不很扎实，

在教授动作时要单一动作反复练习，在变换队形时发现事先编排好的队形对他们来说难度太大，这样在排练过程中，边排练边修改，尤其是变换队形时的动作不宜太

复杂，经过反复的练习，修改，最后的队形才最终在实践当中成形。